dFoto: Jessica Backhaus

Biografie
Jessica Backhaus (*1970, Deutschland/USA) gilt als eine der wichtigsten Vertreterinnen zeitgenössischer Fotografie aus Deutschland. Ihre Arbeiten wurden international in zahlreichen Einzel-und Gruppenausstellungen gezeigt, u.a. in der National Portrait Gallery, London, im Martin-Gropius-Bau, Berlin und im MARTA Herford. Die Kunsthalle in Erfurt widmete Jessica Backhaus 2013 eine große museale Ausstellung. Jessica Backhaus’ Werke haben zudem dauerhaft ihren Platz in bedeutenden Sammlungen, u.a. der Sammlung des Museum of Fine Arts, Houston, der Margulies Collection, Miami, der Art Collection der Taunus Sparkasse, Bad Homburg, der Art Collection Deutsche Börse, Frankfurt und der ING Art Collection, Brüssel. Im Kehrer Verlag, Heidelberg, liegen acht Monographien vor.
Jessica Backhaus studierte Fotografie und visuelle Kommunikation in Paris und lebte zwischen 1995 und 2009 in New York. Seit 2010 lebt und arbeitet die Künstlerin wieder in Berlin.
Ausstellungen (Auswahl)
2023 – The Nature of Things, Haus am Kleistpark, Berlin
2022 – About Color, Carlos Carvalho Contemporanea, Lissabon
2018 – Eternity in an hour, Goethe-Institut, Paris
2013 – Classic-Contemporary, Kunsthalle Erfurt, Erfurt
Publikationen (Auswahl)
Cut Outs, Kehrer Verlag, 2021
A Trilogy, Kehrer Verlag, 2017
Six degrees of freedom, Kehrer Verlag, 2015
Women Photographers, Boris Friedewald,, Prestel, 2014
Jessica Backhaus
Vergessene Gegenstände, abgeblätterte Tapeten in einem alten Haus, alte Telefonbücher, die im Wind wehen, ein Briefbeschwerer, der im Sonnenlicht badet und die Details einer Intimität, die nur ein Auge, das darin geschult ist, wie man sieht, in Bilder verwandeln kann. Jessica Backhaus kam in den vergangenen Jahren mit ihren künstlerisch-narrativen Fotografien immer wieder zu großartigen Bildlösungen, im Einzelbild wie in der Sequenz. Ihr Werk ist bislang ein faszinierendes Wechselspiel zwischen Realitätsschilderung und enigmatischer Abstraktion.
Immer wieder macht sich Jessica Backhaus auf die Suche nach neuen Ausdrucksmitteln. Die Künstlerin fokussiert sich auf Gegenstände und Situationen des Alltags und betrachtet die Welt durch ihre Kamera immer wieder aus ungewöhnlichen Perspektiven. Aus ihrem freien Spiel mit Materialien entstehen inszenierte Stillleben, Collagen und minimalistische Farb- und Lichtexperimente.
Seminarinhalt
Über Visuelle Poesie, Farbe und Intuition
Form, Licht und Farbe beschreiben auf prägnante und völlig natürliche Weise die visuelle Geschichte von Jessica Backhaus. Genau durch diese Elemente werden die Teilnehmer des Seminars in einem Jahr veranlasst, das Potenzial, das in den einfachen Dingen liegt, zu überdenken. Backhaus’ Arbeit ist das Ergebnis einer perfekten Balance zwischen poetischer Inspiration und höchster Präzision. Die Komposition eines Bildes, die visuelle Poesie, das Erstellen eines Fotobuchs und die sorgfältige Vorbereitung einer Ausstellung sind alles Aspekte, die während des Seminars behandelt werden. Ein Teil des Seminars widmet sich auch der Präsentation von Inspirationen, die in Backhaus’ Künstlerleben lebendig und wichtig sind. Das Seminar soll einen Raum für den kreativen Austausch ermöglichen. Es geht unter anderem auch darum, dass die Teilnehmer gefördert werden, und ihre ganz eigene Bildsprache finden und entwickeln. Am Ende des Jahres wird es eine Ausstellung geben, wo die entstandenen Arbeiten präsentiert werden. Die Gruppe von Teilnehmern wird einen regen Austausch mit Jessica Backhaus durch Einzel- und Gruppengespräche haben. Zudem wird es auch einige diverse Präsentationen geben.
Termine Seminar
10:00 – 18:00
4/7/24
5/11/24
5/12/24
5/31/24